pensée la plus banale est que faire des photomodells n’est qu’une question d’apparence physique. Cette idée fausse transforme une belle personne en un corps sans capacités. Être un modèle ou un modèle ne signifie pas avoir un look parfait. Le secret est la confiance en soi, la confiance en le photographe et la connexion que vous pouvez créer sur un ensemble de photos La .
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Souvent, les gens considèrent les modèles comme des personnes à la recherche unique ou de beaux visages, mais il y en a beaucoup plus ! Les modèles professionnels sont ceux qui savent maîtriser l’appareil photo, n’ont pas besoin d’être dirigé en continu par le photographe et de jeter des poses fortes, l’une après l’autre. Dans certains cas, c’est un talent inné et dans d’autres cas, vous apprenez et maîtrisez avec expérience. En fait, un mannequin professionnel ne devrait pas demander « Où dois-je mettre ma main maintenant ? » « Quel regard dois-je faire ? » « Mes cheveux sont-ils fixés ? » etc..
Le charme de l’ensemble de photos
Un autre facteur important est le charme. Il est nécessaire, pendant le tournage sur une photo, d’être charmant et sensuel pour que le résultat soit attrayant et percutant. Une mannequin professionnelle sait quelles sont ses forces à montrer, quels aspects cacher et comment améliorer ce qu’elle porte. En photographie, comme dans d’autres domaines de travail, l’ ensemble des compétences est évidemment pertinent parce qu’il réduit de moitié les difficultés et facilite le résultat.
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Toujours étudier et mettre à jour
Une autre chose clé est l’étude de la mode. Se tenir à jour sur les tendances proposées par les stylistes, regarder des vidéos de défilés de mode, connaître l’arrière-plan des modèles célèbres et leur façon de poser, peut aider beaucoup à mieux faire face à un set photo. Donc l’étude et la confiance dans ses capacités facilite un débutant à lâcher prise. En plus de l’étude, il doit y avoir de la pratique. L’exercice pour maîtriser les mouvements du corps devant le miroir, assister à un cours de pose photo et demander conseil à des modèles professionnels, peut être d’excellents points de départ.
Établir le bon sentiment avec le photographe
Comme nous l’avons déjà dit, la communication sur le plateau est importante ; parlez d’abord au photographe pour avoir une idée de ce qui sera accompli. Les modèles doivent être de vrais acteurs, interpréter ce que vous portez ou ce que le photographe exige. Les poses devront paraître naturelles et être différentes selon la séance photo sinon le risque est de toujours regarder le même. Un bon photographe, essayez de rendre l’environnement relaxant et amusant, entrant empathie avec le sujet à photographier et mettre la bonne musique. Il est clair que le photographe doit également préparer et étudier surtout si vous travaillez avec des modèles avec peu d’expérience. Il peut être utile d’enregistrer des photos avec des poses adaptées à la séance photo que vous allez faire, afin de créer un mur d’inspiration pour consulter le modèle pendant la séance de prise de vue.
En conclusion, il peut y avoir de nombreux facteurs qui déterminent le succès d’une séance photo , mais le plus important et délicat est le lien entre le photographe et le modèle ou le modèle, toujours combiné avec la passion pour ce que vous faites ! Sur ce lien (GALLERY FASHION) vous pouvez voir une série de séances photo créées par Creatiph pour découvrir notre style et notre goût pour la photographie de mode .
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